Lindsay Lohan y Britney Spears fueron amigas de "parranda" hace algunos años, pero tras sus respectivos problemas personales dejaron de frecuentarse. Ahora ambas están de visita en Londres y su posible encuentro parece no agradar a persona cercanas.
Si bien Lindsay está en la capital británica para ver a su ex novia, la DJ Samantha Ronson y Britney ofrecerá ahí unos conciertos como parte de su gira Circus, pero no es descabellado que se vean en esa ciudad.
Aunque Britney Spears ofrecerá una "fiesta obscena" en Londres, al parecer, Lindsay Lohan no estará invitada, pues la familia de la cantante quiere evitar a toda costa un encuentro entre ambas, informó la página entertainmentwise.com.
"Ella y Lindsay eran amigas, pero todo era salir juntas de fiesta. La familia de Britney está tratando de mantenerla lejos de cada una de las noches extremas de Lindsay", dijo una fuente cercana a Britney.
Se sabe que Britney viajó a Londres junto a su ex esposo, Kevin Federline, y sus dos hijos. Mientras que Lohan fue vista en un centro nocturno donde estaba contratada su ex, Ronson.
sábado 6 de junio de 2009
Cristian Castro se confiesa Sin Reservas
El cantante mexicano Cristian Castro viajó hasta la Isla de Sin Reservas para declararse culpable y, entre otras cosas, hablar acerca del lanzamiento de su más reciente producción discográfica, El culpable soy yo.
"Realmente soy el culpable, tanto de lo bueno como de lo malo; a veces somos culpables de entrar en una relación donde nada más nos van a sacudir, le entramos con un amor muy grande y salimos con heridas, pero es bonita la herida después de todo", indicó.
Tras un publicitado divorcio, el intérprete de Azul y No podrás dejo en claro que regresa con renovadas fuerzas y la firme consigna de recuperar a esa audiencia que lo ha apoyado a lo largo de su carrera artística.
"Estoy trabajando bien, disciplinándome, concentrándome; en este disco hay mucha concentración, quiero lograr shows más dignos y convencer al público de que sigo creciendo como artista", explicó el astro.
Ya en confianza, el "Gallito Feliz", como también se le conoce, compartió con Daniel Habif, conductor de la emisión, que si pudiera regresar en el tiempo a alguna época volvería a su infancia.
"Creo que regresaría a mi niñez; siempre con mis discos trato de regresar a mi infancia, en este caso le hice una canción a mi abuela, (Mi bien amada y yo)", confesó Castro.
Aunque el pop le ha dado la mayoría de sus éxitos, Cristian reveló que le gusta el rock, e incluso, asistió al concierto de uno de sus grupos favoritos: "ayer fuimos a ver a Metálica, estuvo muy bueno. Escucho de todo, me gusta la música de cualquier tipo; las norteñas, ?guapachosas', a todo le entro bien sabroso".
Sobre la filmación del clip de No me digas, el hijo de Verónica Castro expresó que fue una experiencia bastante satisfactoria: "mi hermano Michelle dirigió este video, nos dio todo, su cámara, un grupo de chicos con mucho ánimo, modelos, etc".
Finalmente y, en tono de broma, Cristian trató de explicarle a Daniel el por qué de tantos cambios de imagen a lo largo de su trayectoria: "la banda me quiere ver de güero; si, parecía el príncipe valiente, y obviamente abrí un nuevo mercado...el mercado gay".
A partir de septiembre comienza la gira "El culpable soy yo", primero en Estados Unidos, México, Centro América, Sudamérica y España. "Me interesa mucho Brasil; hay que romper las barreras", concluyó Castro.
"Realmente soy el culpable, tanto de lo bueno como de lo malo; a veces somos culpables de entrar en una relación donde nada más nos van a sacudir, le entramos con un amor muy grande y salimos con heridas, pero es bonita la herida después de todo", indicó.
Tras un publicitado divorcio, el intérprete de Azul y No podrás dejo en claro que regresa con renovadas fuerzas y la firme consigna de recuperar a esa audiencia que lo ha apoyado a lo largo de su carrera artística.
"Estoy trabajando bien, disciplinándome, concentrándome; en este disco hay mucha concentración, quiero lograr shows más dignos y convencer al público de que sigo creciendo como artista", explicó el astro.
Ya en confianza, el "Gallito Feliz", como también se le conoce, compartió con Daniel Habif, conductor de la emisión, que si pudiera regresar en el tiempo a alguna época volvería a su infancia.
"Creo que regresaría a mi niñez; siempre con mis discos trato de regresar a mi infancia, en este caso le hice una canción a mi abuela, (Mi bien amada y yo)", confesó Castro.
Aunque el pop le ha dado la mayoría de sus éxitos, Cristian reveló que le gusta el rock, e incluso, asistió al concierto de uno de sus grupos favoritos: "ayer fuimos a ver a Metálica, estuvo muy bueno. Escucho de todo, me gusta la música de cualquier tipo; las norteñas, ?guapachosas', a todo le entro bien sabroso".
Sobre la filmación del clip de No me digas, el hijo de Verónica Castro expresó que fue una experiencia bastante satisfactoria: "mi hermano Michelle dirigió este video, nos dio todo, su cámara, un grupo de chicos con mucho ánimo, modelos, etc".
Finalmente y, en tono de broma, Cristian trató de explicarle a Daniel el por qué de tantos cambios de imagen a lo largo de su trayectoria: "la banda me quiere ver de güero; si, parecía el príncipe valiente, y obviamente abrí un nuevo mercado...el mercado gay".
A partir de septiembre comienza la gira "El culpable soy yo", primero en Estados Unidos, México, Centro América, Sudamérica y España. "Me interesa mucho Brasil; hay que romper las barreras", concluyó Castro.
'Star Trek', la nueva generación
Si no las has visto te será de mucha ayuda este artículo
¿De qué trata Star Trek?
La historia de cómo se formó la tripulación del U.S.S. Enterprise que todos conocemos (bueno, al menos quienes han visto la serie) y su primera misión.
TERMÓMETRO ESPECULATIVO
GUIÓN 9: Es cierto que con dinero... pero también que con J.J. Abrams el guión debe tener todos los elementos necesarios para hacer una cinta que guste tanto a neófitos como a fieles seguidores.
DISEÑO DE ARTE 10: El nuevo U.S.S. Enterprise es fiel al original y, al mismo tiempo, más moderno y cinematográfico. Su tecnología futurista tiene bases reales y eso lo hace más creíble, aunque gran parte del crédito es de la primera serie.
EFECTOS VISUALES 9: Uno de los tráilers muestra a Kirk adolescente a punto de caer en un acantilado que se ve que no está ahí? y tampoco ayuda que el actor suba como si lo hiciera diariamente. De ahí en fuera espera un despliegue de la más alta tecnología.
¿Porqué debes verla?
Ya era hora de inyectarle nueva vida a la franquicia de Star Trek, y qué mejor manera de hacerlo que bajo la supervisión de Abrams, responsable de series como Lost y Alias, y con un guión de los escritores de Transformers.
¿Ya la viste? Comparte con nosotros tu opinión.
¿De qué trata Star Trek?
La historia de cómo se formó la tripulación del U.S.S. Enterprise que todos conocemos (bueno, al menos quienes han visto la serie) y su primera misión.
TERMÓMETRO ESPECULATIVO
GUIÓN 9: Es cierto que con dinero... pero también que con J.J. Abrams el guión debe tener todos los elementos necesarios para hacer una cinta que guste tanto a neófitos como a fieles seguidores.
DISEÑO DE ARTE 10: El nuevo U.S.S. Enterprise es fiel al original y, al mismo tiempo, más moderno y cinematográfico. Su tecnología futurista tiene bases reales y eso lo hace más creíble, aunque gran parte del crédito es de la primera serie.
EFECTOS VISUALES 9: Uno de los tráilers muestra a Kirk adolescente a punto de caer en un acantilado que se ve que no está ahí? y tampoco ayuda que el actor suba como si lo hiciera diariamente. De ahí en fuera espera un despliegue de la más alta tecnología.
¿Porqué debes verla?
Ya era hora de inyectarle nueva vida a la franquicia de Star Trek, y qué mejor manera de hacerlo que bajo la supervisión de Abrams, responsable de series como Lost y Alias, y con un guión de los escritores de Transformers.
¿Ya la viste? Comparte con nosotros tu opinión.
Tamara de Lempicka llena de glamour el Palacio de Bellas Artes
En el mundo del arte son varias las figuras que han trascendido más allá de este ámbito por el personalísimo o la excentricidad de su estilo de vida privada: Pablo Picasso, Salvador Dalí, Frida Kahlo, Francis Bacon, Andy Warhol o Damien Hirst son solo algunos ejemplos. Pero en lo relativo a las primeras vanguardias no es posible obviar a Tamara de Lempicka.
Desde Polonia, donde nació supuestamente en 1898 (las fechas de su biografía bailan caprichosas, engañan y ocultan, como ella muy conscientemente hizo durante toda su vida), a Cuernavaca, Morelos, donde moriría en 1980, la vida de Tamara de Lempicka destila la compleja personalidad, víctima de las modas y los vicios de su época, de una artista burguesa con amigos en las altas esferas y, al mismo tiempo, con una existencia oscura y misteriosa, legendaria, que ella misma se ocuparía de fabricar y alimentar. Aunque su trayectoria es ejemplo del viaje permanente (vivió también en San Petersburgo, Nueva York y Hollywood), fue en los años transcurridos en París, entre 1918 y 1939, cuando realizó la mayor parte de sus obras, las más conocidas y mejor valoradas.
Del amplio y diverso entramado que se genera en torno al universo de Tamara de Lempicka da cuenta la exposición que presenta estos días el Museo del Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México, que con el mismo nombre de la artista, pone título a su primera retrospectiva en México y América Latina.
La muestra exhibe más de 80 obras realizadas entre 1922 y 1974, entre las que destacan 48 óleos, 15 dibujos y 21 fotografías de este icono de la agitación vital y cultural del periodo de entreguerras, procedentes de museos de Austria, Francia, Bélgica, Holanda, Suiza, Alemania, España, Estados Unidos y México, y de coleccionistas privados como el actor estadounidense Jack Nicholson.
La muestra que permanecerá en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México hasta el próximo mes de agosto permite al visitante adentrarse en la vida de Tamara de Lempicka, marcada por el "glamour", pero también por los acontecimientos que sacudieron el siglo XX.
La directora del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Teresa Vicencio, reconoce que a la artista "se la asocia más al mundo del ‘glamour’ o a su agitada vida social, con amistades como Coco Chanel, que a su obra pictórica, aunque ésta la convirtió en una de las máximas representantes del ‘art deco’". Por eso, hace hincapié en que "esta exposición representa una ocasión excepcional para redescubrir a Tamara de Lempicka a través de su talento creativo, de la solidez de su obra, de la fortaleza de los temas tratados y, por supuesto, del extraordinario manejo alcanzado en la técnica pictórica".
La artista se inscribe en el movimiento estético de la época, el postcubismo y el manierismo modernista. Centrada en el retrato, en sus temas refleja el gusto por la libertad de costumbres.
Sus obras, coloridas y a menudo agresivas y espectaculares, se acercan a un grafismo característico de la publicidad.
Todavía hoy, su personalidad, su leyenda y sus obras continúan fascinando y seduciendo.
Semblanza
Tamara de Lempicka polaca nació en Varsovia. El arresto de su marido por los bolcheviques la convirtió en una especie de heroína. Después de rescatar a su esposo, viajó a París donde llegó a convertirse en una musa de la pintura "art deco" y deslumbró a la aristocracia con la deliberada sensualidad de su arte. Casada en segundas nupcias con un millonario, se convirtió en baronesa y sus destellos en los grandes salones comenzaron a mezclarse con el incipiente ascenso del nazismo. Es entonces cuando viajó a Estados Unidos, donde decidió vivir tan espectacularmente como lo había planeado. Fue amiga de Greta Garbo, Orson Welles, Tyrone Power y Rita Hayworth, entre otros. A la muerte de su marido decidió abandonar este país, yéndose a vivir a Cuernavaca, donde siguió pintando y frecuentando los altos círculos sociales hasta su fallecimiento, en 1980. Sus cenizas están esparcidas sobre el volcán Popocatepetl.
"Tamara de Lempicka es una mujer de una gran inteligencia, con gran capacidad creadora, aunada a una biografía excepcional", Roxana Velázquez (directora del Museo del Palacio de Bellas Artes)
Desde Polonia, donde nació supuestamente en 1898 (las fechas de su biografía bailan caprichosas, engañan y ocultan, como ella muy conscientemente hizo durante toda su vida), a Cuernavaca, Morelos, donde moriría en 1980, la vida de Tamara de Lempicka destila la compleja personalidad, víctima de las modas y los vicios de su época, de una artista burguesa con amigos en las altas esferas y, al mismo tiempo, con una existencia oscura y misteriosa, legendaria, que ella misma se ocuparía de fabricar y alimentar. Aunque su trayectoria es ejemplo del viaje permanente (vivió también en San Petersburgo, Nueva York y Hollywood), fue en los años transcurridos en París, entre 1918 y 1939, cuando realizó la mayor parte de sus obras, las más conocidas y mejor valoradas.
Del amplio y diverso entramado que se genera en torno al universo de Tamara de Lempicka da cuenta la exposición que presenta estos días el Museo del Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México, que con el mismo nombre de la artista, pone título a su primera retrospectiva en México y América Latina.
La muestra exhibe más de 80 obras realizadas entre 1922 y 1974, entre las que destacan 48 óleos, 15 dibujos y 21 fotografías de este icono de la agitación vital y cultural del periodo de entreguerras, procedentes de museos de Austria, Francia, Bélgica, Holanda, Suiza, Alemania, España, Estados Unidos y México, y de coleccionistas privados como el actor estadounidense Jack Nicholson.
La muestra que permanecerá en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México hasta el próximo mes de agosto permite al visitante adentrarse en la vida de Tamara de Lempicka, marcada por el "glamour", pero también por los acontecimientos que sacudieron el siglo XX.
La directora del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Teresa Vicencio, reconoce que a la artista "se la asocia más al mundo del ‘glamour’ o a su agitada vida social, con amistades como Coco Chanel, que a su obra pictórica, aunque ésta la convirtió en una de las máximas representantes del ‘art deco’". Por eso, hace hincapié en que "esta exposición representa una ocasión excepcional para redescubrir a Tamara de Lempicka a través de su talento creativo, de la solidez de su obra, de la fortaleza de los temas tratados y, por supuesto, del extraordinario manejo alcanzado en la técnica pictórica".
La artista se inscribe en el movimiento estético de la época, el postcubismo y el manierismo modernista. Centrada en el retrato, en sus temas refleja el gusto por la libertad de costumbres.
Sus obras, coloridas y a menudo agresivas y espectaculares, se acercan a un grafismo característico de la publicidad.
Todavía hoy, su personalidad, su leyenda y sus obras continúan fascinando y seduciendo.
Semblanza
Tamara de Lempicka polaca nació en Varsovia. El arresto de su marido por los bolcheviques la convirtió en una especie de heroína. Después de rescatar a su esposo, viajó a París donde llegó a convertirse en una musa de la pintura "art deco" y deslumbró a la aristocracia con la deliberada sensualidad de su arte. Casada en segundas nupcias con un millonario, se convirtió en baronesa y sus destellos en los grandes salones comenzaron a mezclarse con el incipiente ascenso del nazismo. Es entonces cuando viajó a Estados Unidos, donde decidió vivir tan espectacularmente como lo había planeado. Fue amiga de Greta Garbo, Orson Welles, Tyrone Power y Rita Hayworth, entre otros. A la muerte de su marido decidió abandonar este país, yéndose a vivir a Cuernavaca, donde siguió pintando y frecuentando los altos círculos sociales hasta su fallecimiento, en 1980. Sus cenizas están esparcidas sobre el volcán Popocatepetl.
"Tamara de Lempicka es una mujer de una gran inteligencia, con gran capacidad creadora, aunada a una biografía excepcional", Roxana Velázquez (directora del Museo del Palacio de Bellas Artes)
Arjona cantó con Paquita en el Auditorio
El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona dijo ante casi 10 mil espectadores que se congregaron en el Auditorio Nacional, que “está es una celebración, porque mientras los periódicos bombardean al mundo con la noticia de una terrible enfermedad con epicentro en este país, nosotros estamos celebrando que no pasa nada”.
El festejo comenzó en punto de las 21:00 horas, con una escenografía espectacular, justo cuando las pantallas del Coloso de Reforma proyectaron un video en el que se veía un elevador bajando del quinto piso hasta llegar a la planta baja, donde apareció Arjona con sus nueve músicos acompañándolo, en el primero de sus seis conciertos que celebrará en el Auditorio Nacional, para después continuar con su gira Tour 5to Piso.
El repertorio musical inició con el tema “El del espejo”, perteneciente a su mas reciente producción discográfica.
Vistiendo con jeans oscuros, camisa azul, chaleco y saco, Arjona transportaba a los espectadores a un barrio en el que no podía faltar la cantina, que deleitó a los presentes con temas como “Realmente no estoy tan solo”, “Desnuda”, “Historia de taxi”, “Si el norte fuera del sur”, “Cómo duele”, entre otros, un total de 23 canciones.
A la mitad del concierto, el cantautor sorprendió a los asistentes que abarrotaron el recinto, pues la imagen de Paquita la del Barrio apareció en la pantalla que ocupa prácticamente toda la parte de atrás del escenario, en lo que simulaba un balcón, desde el cual la intérprete mexicana comenzó a interpretar “Ni tú ni yo”. Ambos cantantes cautivaron con su sentimiento al realizar el dueto.
En cada una de las interpretaciones el guatemalteco dejó que el publico se convirtiera en corista e interprete; ya entrando más en calor, subió al escenario a una fan para dedicarle la canción “Señora de las cuatro décadas”. En tanto, “Mujeres” fue la canción que dio fin al show, alrededor de las 23:00 horas.
El festejo comenzó en punto de las 21:00 horas, con una escenografía espectacular, justo cuando las pantallas del Coloso de Reforma proyectaron un video en el que se veía un elevador bajando del quinto piso hasta llegar a la planta baja, donde apareció Arjona con sus nueve músicos acompañándolo, en el primero de sus seis conciertos que celebrará en el Auditorio Nacional, para después continuar con su gira Tour 5to Piso.
El repertorio musical inició con el tema “El del espejo”, perteneciente a su mas reciente producción discográfica.
Vistiendo con jeans oscuros, camisa azul, chaleco y saco, Arjona transportaba a los espectadores a un barrio en el que no podía faltar la cantina, que deleitó a los presentes con temas como “Realmente no estoy tan solo”, “Desnuda”, “Historia de taxi”, “Si el norte fuera del sur”, “Cómo duele”, entre otros, un total de 23 canciones.
A la mitad del concierto, el cantautor sorprendió a los asistentes que abarrotaron el recinto, pues la imagen de Paquita la del Barrio apareció en la pantalla que ocupa prácticamente toda la parte de atrás del escenario, en lo que simulaba un balcón, desde el cual la intérprete mexicana comenzó a interpretar “Ni tú ni yo”. Ambos cantantes cautivaron con su sentimiento al realizar el dueto.
En cada una de las interpretaciones el guatemalteco dejó que el publico se convirtiera en corista e interprete; ya entrando más en calor, subió al escenario a una fan para dedicarle la canción “Señora de las cuatro décadas”. En tanto, “Mujeres” fue la canción que dio fin al show, alrededor de las 23:00 horas.
Metallica, en su punto
Una velada muy especial, en la que público y artista se hicieron uno solo, fue el sello de la banda Metallica, durante la primera de las tres actuaciones en el Foro Sol de la capital, donde alrededor de 54 mil personas la aclamó.
Luego de una espera de 10 años desde su anterior presentación en México, la emoción y júbilo se desbordó entre la audiencia que sólo esperaba una señal para entregarse a la legendaria banda de heavy metal integrada por James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett y Roberto Trujillo.
Los encargados de abrir el show el pasado jueves fueron Resorte y Avenged Sevenfold, quienes calentaron los ánimos del ansioso público, quien abarrotó el recinto capitalino.
“Para nosotros cada visita que hemos hecho a México ha sido muy especial: los cinco conciertos que hicimos en el Palacio de los Deportes (en 1993) fueron mágicos, así como el que dimos en el 1999”, recordó el baterista Lars Ulrich en una rueda de prensa previa al concierto del jueves.
En su presentación de 1999 volaron sillas y se formó un caos. “Ese tipo de cosas no nos asustan”, afirmó Ulrich.
El bajista Rob Trujillo, por su parte, se expresó “muy feliz de estar en la tierra donde nació mi madre”, quien es originaria de León, Guanajuato. La banda que se formó en 1981 tiene para el vocalista James Hetfield su éxito basado en que para ellos “esto nunca ha sido un negocio, es una forma de vida. Seguimos juntos porque sabemos que todos tenemos un don que no podemos desperdiciar. Hemos pasado por muchas cosas muy fuertes y hemos sobrevivido como banda, eso es una segunda oportunidad que no debemos desaprovechar”.
México es el único país latinoamericano que visitará el grupo de heavy metal como parte de su gira `World Magnetic Tour..
El jueves, la legendaria banda tocó 18 temas en una combinación de clásicos como Sad But True, Unforgiven, Nothing Else Matters y Master of Puppets y éxitos más actuales como The Day That Never Comes y Cyanide.
Los detalles
* El concierto se grabó para un DVD que la banda piensan lanzar más adelante con lo más destacado de la gira.
* El tema de apertura fue That wast just your life.
* Con el tema Enter the Sandman la banda pretendía concluir su presentación, pero regresaron tras el clásico “otra, otra”.
* Espectaculares fueron las llamaradas de fuego que aparecieron entre canción y canción, así como los fuegos pirotécnicos que alumbraron el escenario con luces multicolores.
Luego de una espera de 10 años desde su anterior presentación en México, la emoción y júbilo se desbordó entre la audiencia que sólo esperaba una señal para entregarse a la legendaria banda de heavy metal integrada por James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett y Roberto Trujillo.
Los encargados de abrir el show el pasado jueves fueron Resorte y Avenged Sevenfold, quienes calentaron los ánimos del ansioso público, quien abarrotó el recinto capitalino.
“Para nosotros cada visita que hemos hecho a México ha sido muy especial: los cinco conciertos que hicimos en el Palacio de los Deportes (en 1993) fueron mágicos, así como el que dimos en el 1999”, recordó el baterista Lars Ulrich en una rueda de prensa previa al concierto del jueves.
En su presentación de 1999 volaron sillas y se formó un caos. “Ese tipo de cosas no nos asustan”, afirmó Ulrich.
El bajista Rob Trujillo, por su parte, se expresó “muy feliz de estar en la tierra donde nació mi madre”, quien es originaria de León, Guanajuato. La banda que se formó en 1981 tiene para el vocalista James Hetfield su éxito basado en que para ellos “esto nunca ha sido un negocio, es una forma de vida. Seguimos juntos porque sabemos que todos tenemos un don que no podemos desperdiciar. Hemos pasado por muchas cosas muy fuertes y hemos sobrevivido como banda, eso es una segunda oportunidad que no debemos desaprovechar”.
México es el único país latinoamericano que visitará el grupo de heavy metal como parte de su gira `World Magnetic Tour..
El jueves, la legendaria banda tocó 18 temas en una combinación de clásicos como Sad But True, Unforgiven, Nothing Else Matters y Master of Puppets y éxitos más actuales como The Day That Never Comes y Cyanide.
Los detalles
* El concierto se grabó para un DVD que la banda piensan lanzar más adelante con lo más destacado de la gira.
* El tema de apertura fue That wast just your life.
* Con el tema Enter the Sandman la banda pretendía concluir su presentación, pero regresaron tras el clásico “otra, otra”.
* Espectaculares fueron las llamaradas de fuego que aparecieron entre canción y canción, así como los fuegos pirotécnicos que alumbraron el escenario con luces multicolores.
El cadáver de David Carradine, repatriado a Estados Unidos
El cadáver del actor estadounidense David Carradine ha sido repatriado a Estados Unidos desde Bangkok, según informó hoy la prensa local.
El cuerpo de Carradine fue embarcado en un vuelo de United Airline con destino a Estados Unidos sobre las 12.00 GMT del viernes, precisó el diario "The Nation".
Aunque la policía investiga aún la muerte del actor, se apunta a la asfixia accidental en un acto erótico como probable causa de la muerte de Carradine.
Las autoridades policiales, que no han descartado aún otras hipótesis, indicaron sin embargo que las amistades del actor dudan que la muerte sea debido a un acto criminal ó a un suicidio.
El cadáver del actor de 72 años, que tiene en su haber más de un centenar de películas, fue descubierto el jueves en el armario de su habitación del Swisshotel Park Nai Lert con un cordón de nailon alrededor del cuello y los genitales.
Fuentes policiales, que indicaron que las investigaciones pueden tardar varias semanas, señalaron que no se encontraron señales de lucha en la habitación, que estaba cerrada por dentro, ni magulladuras en el cuerpo.
La embajada estadounidense criticó la falta de privacidad en el caso, después de que los detalles de la muerte del actor fueran difundidos rápidamente entre los medios tailandeses.
El actor estadounidense se encontraba en Tailandia para rodar una película.
El cuerpo de Carradine fue embarcado en un vuelo de United Airline con destino a Estados Unidos sobre las 12.00 GMT del viernes, precisó el diario "The Nation".
Aunque la policía investiga aún la muerte del actor, se apunta a la asfixia accidental en un acto erótico como probable causa de la muerte de Carradine.
Las autoridades policiales, que no han descartado aún otras hipótesis, indicaron sin embargo que las amistades del actor dudan que la muerte sea debido a un acto criminal ó a un suicidio.
El cadáver del actor de 72 años, que tiene en su haber más de un centenar de películas, fue descubierto el jueves en el armario de su habitación del Swisshotel Park Nai Lert con un cordón de nailon alrededor del cuello y los genitales.
Fuentes policiales, que indicaron que las investigaciones pueden tardar varias semanas, señalaron que no se encontraron señales de lucha en la habitación, que estaba cerrada por dentro, ni magulladuras en el cuerpo.
La embajada estadounidense criticó la falta de privacidad en el caso, después de que los detalles de la muerte del actor fueran difundidos rápidamente entre los medios tailandeses.
El actor estadounidense se encontraba en Tailandia para rodar una película.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
